艺术新闻近日，威尼斯双年展主办方宣布，年由OkwuiEnwezor主导的威尼斯双年展的举办时间将比往届提前一个月，开放日期为今年5月9日——11月22日。消息一经传出，各位艺术爱好者们就开始打包行囊，规划自己的看展计划了~话说每天都有各类艺术展览和演出可以参观，但是怎么看最格算，是个技术活哟~今天就先跟随小编看看这里面究竟有什么。威尼斯双年展是什么
威尼斯双年展（LaBiennalediVenezia）是一个拥有上百年历史的艺术节，是欧洲最重要的艺术活动之一。并与德国卡塞尔文献展、巴西圣保罗双年展并称为世界三大艺术展，并且其资历在三大展览中排行第一。被人喻为艺术界的嘉年华盛会。
威尼斯双年展一般分为国家馆与主题馆两部分。主要展览的是超现代艺术。威尼斯电影节是威尼斯双年展的一部份。看到这里，你们是不是觉得很惊讶~
今年的主题是什么？
“全世界的未来”
威尼斯双年展总监保罗·巴拉特以及第56届威尼斯双年展策展人奥奎·恩维佐宣布：“第56届双年展会名为‘全世界的未来’”。此次威尼斯双年展将不会选择某一事物作为双年展主题，而是选择由各种不同参数的三片滤光板组成的滤光器，用来象征人类想象以及现实生活中的涉及的各种活动。”这三件滤光板分别象征了：“活跃度：史诗的长度”“资本论：有生命的书”和“无序花园”
游览靠地图
双年展的展厅虽然遍布威尼斯主岛，但有两个最主要的观展地点：*械库（Giardini）和绿园城堡（Arsenale）。威尼斯是一个古老的岛屿，谷歌地图在这里也会有捉襟见肘的时候，所以我们建议你最好使用威尼斯市*厅提供的在线地图规划路线。如果不小心迷路也不用着急，这在威尼斯错综复杂的小路间实在是司空见惯的事情，找人问路或者沿着大的水道走，很快就能找到方向。
*械库（Arsenale）地图
绿园城堡（Giardini）地图
游览靠兴趣
随处乱逛，跟着兴趣随便走就好！这里将汇集来自53个国家的个参展人，有些国家是头一次参展，如毛里求斯、蒙古和莫桑比克共和国。还有一些国家在缺席数年后重新回到双年展，如厄瓜多尔、危地马拉和菲律宾。只花一天是肯定不够的，如果想了解双年展的真髓，至少要准备两到三天的时间。展会门票的全价是25欧元，学生、老年人和团体会有有优惠票价~
这么牛的双年展，都展些什么东西？
1亚洲区
曾建华——香港
年在广东省出生，在香港生活及工作。在香港中文大学修读艺术，以及于伦敦坎伯威尔艺术学院攻读书艺。曾建华以创新的方式处理文字和语言作品，因而闻名和大获好评。他透过电脑技术，创造出令观者融入展览空间的艺术作品。他曾在东京森美术馆(年)、英国曼彻斯特华人艺术中心(年)举行个人展览。群展方面包括国立台湾美术馆(年)、首尔Leeum三星美术馆(年)、上海当代艺术馆(年)、芬兰赫尔辛基奇亚斯玛当代艺术博物馆(年)。目前，他在广东时代美术馆举行展览《风景：实像、幻像或心像》。他的作品被多所知名美术馆和的私人藏家所收藏，包括香港艺术馆及东京森美术馆。
曾建华作品
吴天章——台湾
年私立中国文化大学美术系毕业，曾与杨茂林、卢天炎组成“现代艺术群”。作品自省黑暗人生、批判中国历史与台湾*治；年代关怀“社会伤害”题材，至年代初转型以影像探讨“历史伤害”、及“心灵伤害”等尖锐议题。吴天章是台湾战后，以批判嘲讽社会*治的当代艺术家，其作品的特色在于针对台湾史观思考角度、反映时代性的见证、开拓另类人物图像美学。以“中国面相学→美学”、“传记文学→传记绘画”的观点，装饰帝王坐像或描绘系列头像，解读海峡两岸中国*治领袖人物的“相由心生”、“相随心转”史学图像。年代中期的装置作品风格，则利用计算机影像和艳俗的人造花及亮珠等现成媒材，烘托出阴郁晦暗的气氛，透析着世纪末台湾青春荒谬的风骚趣味，隐约渗透出人类被压抑的原始欲望。
吴天章作品
CharlieLim——新加坡
曾在年，就以前水手的身份代表新加坡参与过。作为艺术集体“tsunamii.net”的创始人，他还作为艺术家参与过年上海双年展、年第七届宣言展和年的第11届卡塞尔文献展。外界对他的评价是：CharlesLim对于新加坡的看法与众不同。他曾是一名职业水手，对我们很少见到的环境感觉敏锐，总能发现那些我们大多数人不会注意到的力量。这种独特的角度使得其作品视觉化，具有惊人的清晰度，使得我们看到那些隐藏在我们身边的现实。
盐田千春——日本
盐田千春，年出生于大阪，现工作生活在柏林。年从京都精华大学油画系毕业以后，搬到德国，师从MarinaAbramovic。作品包括装置、行为、录像。她的作品，是对亚洲、欧洲文化转换的一种尝试。盐田千春受路易斯·布尔乔亚和伊娃·海瑟的影响，更多的采用所谓的“女性化”的细线与纤维创造出独具个人特色与魅力的艺术语言。近几年，她逐渐渗入舞台和布景设计领域。年，为德国女编舞家萨沙·瓦尔兹执导的日本能剧“Matsukaze”设计布景;今年，又为德国基尔歌剧院的演出剧目“特利斯坦与伊索尔德”设计舞台及布景。盐田千春经常被拿来与EvaHesse比较，但她与GertrudeGoldschmidt更有相似之处——都把“线”作为主要材料。线对于盐田更象是画布，是二维的空间，用线作画笔构成的几何刺绣。
盐田千春作品
2欧洲区
CélesteBoursierMougenot——法国
Boursier-Mougenot，年出生于法国南部城市尼斯，起初，他在一家剧院担任作曲，工作内容主要以音乐为主。他在欧洲的第一场个展是在位于法国图卢兹的Abattoirs当代艺术空间。在那里，他使用了探空气球创作出了声音装置作品——用射线进行叩击，形成怪异扭曲的图像符号。年，他荣获了法国最高艺术奖项“马塞尔·杜尚奖”。目前，Bourgier-Mougenot的作品由巴黎的Xippas画廊和纽约的保拉?库珀画廊代理。
莎拉·卢卡斯——英国
90年代，卢卡斯作为“英国年轻艺术家”进入艺术圈。此后，莎拉·卢卡斯以其反传统又大胆的作品风格成为英国最具代表性的前卫当代艺术家之一，并逐渐成为英国的一位标志性人物。她的创作基于丰富的传统美学理念，作品产量始终高涨，这其中包括女权主义意识和超现实主义意识。
TobiasZielony等五位艺术家——德国
TobiasZielony作品
HitoSteyerl作品
OlafNicolai作品
PamelaRosenkranz——瑞士
Rosenkranz出生在年，瑞士的锡尔斯-玛丽亚，其在纽约的展览一直是近期大型展览中的中流砥柱。她的作品驾驭了她所处的新一代的由互联网驱动的思想，涉及广泛，从*治、历史、哲学和技术到流行文化，她使用了各种光亮的表面，将复杂的问题转化成了可被进入的符号场景。Rosenkranz用手指在高科技材料上以皮肤上色，为她作品中的跨国公司的方案、软饮料和矿泉水瓶涂色。她以其材料上的现实及其合成的外观直面了这些产品。她创造出了很多联系，使我们以出乎意料并且具备关联性的方式看待事物，既令人难以忘怀又似乎在刻意疏远我们。
PamelaRosenkranz作品
IrinaNakhova——俄罗斯
IrinaNakhova将是第一位以独自占据一个场馆而代表俄罗斯的女性。这位艺术家出生于年，年毕业于莫斯科平面艺术学院，自年起在俄罗斯和美国工作并生活。目前纽约的NailyaAlexander画廊正在举办她的个展“MoscowDiary(莫斯科日记)”作为一位装置艺术家和画家，Nakhova是非官方艺术团体“莫斯科概念学校”的一员。她的作品广泛地被包括美国、俄罗斯、法国、德国、英国、意大利、西班牙、瑞典和瑞士的博物馆和私人所收藏。
IrinaNakhova作品
GrahamFagen——苏格兰
GrahamFagen是英国最重要的当代艺术家之一。他的作品混合媒体并跨越大洲;结合录像、表演、摄影、雕塑和文字、现场音乐，甚至植物。他经常使用的艺术主题，其中包括鲜花、旅程和流行歌曲，它们被当做对于理解与清晰谈论塑造着我们的生活的强大力量的尝试。并尽力探社会、情感、个人和国家之间的关系。
GrahamFagen作品
FilipMarkiewicz——卢森堡
Markiewicz，34岁，曾在法国斯特拉斯堡学习。目前居住于罗森堡和德国汉堡等地。他的作品是由对当代艺术现实进行复变分析组成的，作品中使用了包括绘画、装置艺术、视频、表演等多种手段。Markiewicz曾在画作中对银行钞票进行重新设计来表达其*治立场，并因此而名声大噪。在年，他根据地下丝绒乐队的首张专辑，与电视录制制作人BruceGeduldig共同创作完成了PaleExplodingImitation。
FilipMarkiewicz作品
VincentMeessen——卢森堡
VincentMeessen的作品以比利时殖民历史为出发点，涉及了众多来自不同背景的艺术家。在芬兰当代美术馆举行的“ARS11非洲当代艺术”，VincentMeessen则把自己和作品置身于非洲语境中。在布基纳法索首都瓦加都古的热闹大街上，从头到脚包裹着白色棉花的他招摇过市。棉花曾被认为“白色*金”，是这个前法国殖民地的最重要自然资源和出口产品。梅森自己认为这是个“正在发生”的作品，着重体现“面具”（被包裹的自身）和路人之间的相互反应。
SarkisZabunyan——土耳其
自年起，SarkisZabunyan就一直在法国生活，年将在威尼斯双年展土耳其国家馆中呈现一件大型装置作品。在威尼斯双年展上为土耳其国家馆担任策展的是DefneAyas，他目前也是位于鹿特丹的魏特德维茨当代艺术中心的馆长。在他的艺术创作生涯中，曾与多个重要机构合作，并广泛展出其作品，包括乔治·蓬皮杜中心、现代与当代艺术博物馆、日内瓦当代艺术博物馆以及伊斯坦布尔现代美术馆等。
SarkisZabunyan作品
IC-98——芬兰
IC-98创立于年，原名为“Iconoclast”，包括艺术家VisaSuonp??与PatrikS?derlund。他们往往从装置或出版物中提取形式，再结合研究、绘画和动画，”并且持续调查着“*治团体、社会形态和建筑结构、思想的异端与纯粹的体系，以及日常生活中历史的存在。”
傅丹(DanhVo)——丹麦
越南裔丹麦概念艺术家。年出生于越南，4岁时全家移民至丹麦，长住德国，年从法兰克福搬至柏林定居。傅丹于年在丹麦皇家艺术学院毕业，当年便因出色的毕业展览而广受
